"Это счастье такого дебютанта – ты можешь подняться на гору, если не знаешь, какая она будет высокой и как тяжело. Сценарий, а мы не сможем снять фильм?!" Итак, когда речь идет о фильме «Рождественский джем», снятом 28 лет назад, говорит кинокритик Дайра Аболиня. Вечером 25 декабря в 21:05 на Латвийском телевидении состоится премьера археологии этого фильма или документального проекта «Киноархеология: «Рождественский джемпер». Автор сценария Дайра Аболиня.
Вместе с ним эту документальную историю — искреннее посвящение старым мастерам латвийского кино и их идеалам — создали режиссер Агита Кане-Киле и ведущий оператор Эдгарс Бит. Проект реализован в сотрудничестве со студией Visio и Латвийским телевидением, продюсерами – Ивой Розентале и Дзинтарсом Билогрудовым.
После премьеры «Киноархеология» покажут фильм «Рождественский джем».
Инга Жилинская: Одной из важнейших вещей на Латвийском телевидении в период Рождества является фильм «Рождественский джем», которому сейчас 28 лет. В настоящее время также развивается киноархеология, иногда открывающая слушателям и зрителям неизвестные факты и удивительные вещи.
Дайра Аболиня: Самое удивительное, что в этом фильме официально почти не было фотографий.
Это такой прерывистый фильм: он начался за небольшие деньги на студии Останкина или Центрального российского телевидения, а потом как-то бросили. А потом люди, которые вообще не имеют опыта относительно того, что делать с фильмом, у которого не хватает денег, и что делать с продолжающимся фильмом...
Студия AL KO создается не только для того, чтобы закончить фильм, но и для того, чтобы понять, что делать с кино в то время, когда системы государственного финансирования еще не существует, но еще и от частного бизнеса. только спонсорские гранты, небольшие деньги. Сценарист Алвис Лапиньш и режиссер Роландс Калниньш, который становится продюсером этого фильма, вместе создают эту студию, которая в основном похожа на их творческий проект: они оба вместе создают AL KO, чтобы реализовать Рождественский джем и, возможно, подумают, что это сделать. Дальше. Вильнис Бейкерис присоединяется к ним как надежный помощник, а к тому времени, будучи только творческими людьми, они пытаются снять этот фильм... По моему мнению, с точки зрения настоящего, это самый наивный, но самый смелый шаг, сделанный от этого фильма и его творцов, поддерживающих друг друга.
Письменные и вещественные доказательства этого фильма почти не сохранились. Например, скетчей в кинофильмы нет, потому что их никто не просил – не у кого просить.
Фотографий нет, хотя у фильма был официальный фотограф – это был Янис Пилскалнс. Наш новый продюсер Вивия Чепурниеце нашла фотографии! А потом, к нашему большому удивлению, Варис Брасла также принес нам фотографии, которых мы не видели. Когда ковер начал катиться, мы стали приближаться к нему и понимать, какое время им все это сделать, как они это умели, сколько юмора и смелости у них было, чтобы все это сделать. Есть счастье такого должника – можно подняться на гору, если не знать, как высоко и как это будет тяжело. А по-моему, немного так, просто сказали себе: у нас есть деньги, отличные актеры и отличный сценарий – а мы не сможем снять фильм?! И они сняли фильм. Есть много отличных деталей. Например,
На создание фильма Банк Латвии выделил миллион – тогда латвийской валютой был рапс. Вильнис Беккерис сказал, что в один момент ему в банке сказали: ну, если нужно, то дадим миллион. И он просто положил тот миллион в рюкзак, сел в троллейбус и уехал с миллионом на Рижскую киностудию...
И это был не единственный миллион, который им нужен был, потому что латвийский «рапс» был не очень ценной валютой — нельзя было купить все, что нужно для фильма. Но это было чудо производства, которое люди обнаружили в нашей археологии – о каком волнении они говорят! С какой-то нежностью, также чувством утраты наивности, потому что мы знаем, что Алвис Лапиньш не стал продюсером. Роландс Калниньш некоторое время снял AL KO, но потому, что были другие кинематографисты, которым нужно было что-то закончить, и он тоже имел свои намерения. Однако никто из них не стал продюсерами. Вильнис Беккерис стал директором Латвийского театра кукол и занимал другие должности, достойные продюсера, но по сути эти люди просто осуществили свою мечту. Ваша рождественская мечта. Это, пожалуй, самое невероятное сегодня. Работа над этим фильмом была очень терпеливой, нежной – это было возвращение к веку невинности, я бы сказал. И фильм как из другой эпохи, который, как говорится, тоже очень подходит для детей цифрового поколения, если этот фильм показать в нужное время и в нужное время.
Варонкулис, Альвонкулис, Браунонкулис
И Рождество – подходящее время, чтобы показать это. В киноархеологии вы также встречаете музыкантов – четырех детей, участвовавших в фильме? С семьей Зостинь я и одаренным мальчиком, которым сейчас известен дирижер Каспарс Адамсонс?
Мы встретились со всеми пятью одаренными детьми! Мы встретили трех уже взрослых сестер – Ласму, Лиену и Лигу. Чтобы сразу было понятно зрителям – Лига Зостиня была ее маленькой кокетливой Милдиной, которой тогда было четыре года. Мы также встретились с Каспарсом Адамсоном, а также Эдгарсом Эглите, сыгравшим одного из их братьев. В семье Зостинь было пятеро братьев и три сестры – взрослый брат Илмар пока не проживает в Латвии. Лета Зостиня, мать этой многодетной семьи, и их отец проделали большую работу в то время в организации и подготовке этих детей к съемкам. К ним присоединились двое талантливых ребят из школы садоводства.
Каспарс Адамсонс тогда учился на скрипке в первом классе садоводческой школы и, как известно, в фильме у него есть вундеркинд – он должен идеально играть на фортепиано. На съемках Каспарс говорил, что у него была эта особая задача – научиться очень хорошо играть композицию, которая необходима для фильма.
Эдгарс Эглитис в то время также был учеником садовой школы, и он помогал киносемье большим количеством пения и глупостей. Так что дети познакомились во время съемок нашей археологии, но познакомились несчастливым для нашего времени способом: все три сестры познакомились со съемочной командой – то хорошие дамы, то все мамы маленьких детей. С другой стороны, ребята присоединились к нам отдельно – мы не хотели рисковать из-за условий коров, поэтому они послали снежные истории из Сигулды и Пардаугавы.
Как сказал Эдгарс Эглитис, это был период в их жизни, который был полностью белым, без черных. Было ясно, что то, что они делали, было абсолютным моментом детской чистоты.
Режиссер Варис Брасла является величайшим и, по сути, единственным семейным режиссером. Да, есть Армандс Звирбулис, который продолжил его традицию, а теперь новая режиссер Марта Элина Мартинсон создала фильм для подростков, но в основном она интуитивно нашла модель семейного фильма, который является не только фильмом для детей. Потому что тогда еще не было реального представления о том, каким должен быть этот фильм. Голливуд что-то сделал, и наши режиссеры тоже не выросли в мешке – они видели, как выглядят рождественские фильмы. Но к тому времени у нас не было рождественского фильма в Латвии. «Рождественский джем» — первый и по сей день единственный. Я знаю, что у нас будет рождественский фильм, который будут снимать в джунглях, и это будет другая история для другого поколения – этот фильм еще не вышел. Но до сегодняшнего дня Варис Брасла является единственным настоящим режиссером в этом жанре. Он был и остается очень щепетильным учителем, но как он справился с этим табуном детей... Я не стеснялся это сказать. Например, Лига, играющая Милдиню, говорит, что почти ничего не помнит о том, что они там снимали на самом деле, но помнит, как они разбивались по длинным коридорам киностудии, забирались на чердак, ходили на декорации других фильмов. и выучил, как там все. Она вспоминает детские баловство, которые были несовершенными в их жизни. что они там действительно снимали, но она помнит, как они разбивались по длинным коридорам киностудии, залезали на чердак, прятались в декорациях других фильмов и изучали, как там все. Она вспоминает детские баловства, которые были несовершенными в их жизни. что они там действительно снимали, но она помнит, как они разбивались по длинным коридорам киностудии, залезали на чердак, прятались в декорациях других фильмов и изучали, как там все. Она вспоминает детские баловства, которые были несовершенными в их жизни.
Эти взрослые, замечательные молодые люди называют Вари Брасла, Алви Лапиня и Мартиньша Браунами Варонкулис, Алвонкули и Браунонкули, и, как говорят девушки, даже представить себе не могут, что в серьезном разговоре надо сказать – уважаемый Алвис Лапиньш или уважаемый Варис. Брасла.
Есть о чем подумать – что меняется, а что не меняется и никогда не изменится.
Самая болезненная история – отъезд Мартина
Мартиньш Браунс видел эту археологию вам удалось с ним познакомиться? Однако его назначение композитором для этого фильма было достаточно случайным.
Здесь я должен рассказать очень болезненную историю – в этом году мы создали еще одну киноархеологию на музыку Мартинша Браунса – для фильма «Жизнь». Это был юбилейный год для Мартиньша Браунса, и мы решили посвятить археологию «Рождественского джамбадрача» Мартиньшу – он станет ее главным лицом, а его музыка – главным событием – встреча состоится в знаке Мартиня. . По этой причине мы спаслись, и это самая черная часть этой археологии — мы провалились... Конечно, мы встречались несколько раз, у меня есть разговор с Мартиньшем Браунсом о музыке его фильмов. Этот разговор о другом фильме, но эти файлы сохранены. У нас есть много свидетельств о Мартиньше Браунсе, но мы сохранили этот «рождественский джем» как этот рождественский подарок для всех, кто работал над этим фильмом, особенно для Мартиньша Браунса... Но этого не произошло. Когда съемки уже были установлены, это не произошло – Мартиньш умер. Надо принять решение... Мы все позвонили по телефону и решили, что мы это сделаем – мы сделаем фильм в память Мартиня, но не будем превращать это в печальную песню, потому что нельзя думать о «Рождественских джампадраке». И мы решили, что будем шутить, но подумаем о Мартиньше и поговорим о Мартине. И именно в этой археологии. Сестры семьи Зостинь подготовили несколько песен из этого фильма, которые прозвучали вживую. раз фильм снимался небольшими группами, а девушки выступали в центре фильма в присутствии Варис Браслам, Дэйс Эверс, Алвиса Лапинса, Улдиса Дамписа и Инары Калнараджа, изобразившие центральных героев взрослых, которые играли для них вживую, и, конечно, мы записали это профессионально. Есть деталь, которую многие знают, но, возможно, нет, потому что не всегда хватает времени, чтобы различить книги, в которых она написана… В этом фильме-археологии Коппер Брасла напоминает нам легенду о том, как Мартин Браун попал в фильм. Мы знаем, что его музыка изначально не была предназначена для этого, - сказал об этом сам Мартиньш в сериале Латвийского телевидения "Песня дорога". Были разные варианты того, кто будет писать музыку. Варис Брасла раньше работал с Имантсом Калниньш, а в этот раз он хотел бы работать с Имантсом Калниньшем, но... Имантс Калниньш стал депутатом. Он хотел бы работать с Раймондсом Полсом, но Раймондс Полс стал министром культуры. А потом, как говорит легенда – потому что обычно ходят легенды об Иманте Калниньше, которых он не помнит,
В тот день, когда съемочная группа должна была пойти за нотами, госпожа Имантс Калниньш дала ей сценарий с записью: «Извините, Мартиньш Браунс напишет музыку, я все рассказала».
И вот Варис Брасла познакомился с Мартиньшем Браунсом, времени не было, фильм, в основном, был очень близок – наконец-то мне пришлось учить детей песен, которых... не было.
Но Мартиньш видел фильм?
Сначала Мартиньш еще ничего не видел – скорее всего, он даже не знал, что снимается такой фильм. Вспоминая мои предварительные разговоры с Мартиньшем Браунсом о предыдущих фильмах и кинематографической музыке, я знаю, что Мартиньш был замечательным, он научился писать музыку к фильму в считанные секунды – столько, сколько мне нужно. Профессию он знал прямо на удивление. Так он написал ряд оригинальных песен — песню о горохе, песню для школьницы, но
Варис Брасла слышал и видел одну из песен в другом месте, и попросил Мартиньша разрешить ему использовать эту песню в фильме. Это песня «Посвящение», которую Мартиньш посвятил своей жене – песня о любви, у которой сегодня много интерпретаций, но она стала рождественской, благодаря тому, что песня вошла в этот фильм.
Эту песню девушки семьи Зостиних тоже сделали гимном своей семьи – они ее всегда поют: и в память о маме, и когда вместе. Это отличная команда, замечательное трио, умеющее петь, играть и дополнять друг друга полусловами.
Сегодня вечером на Первом канале Латвийского телевидения состоится премьера "Археология фильма". Рождественский jampadracis «». Как лучше смотреть оригинальный фильм до или после археологии?
Собственно, «Рождественскую яшму» уже можно смотреть несколько раз... Если вы видели фильм раньше, то уже можете смотреть археологию как всевидящий, всеобъемлющий киноман. но,
Если вы посмотрите археологию, вам обязательно захочется пересмотреть фильм еще раз, потому что миссия этого документального цикла – еще раз заинтересовать зрителей конкретными фильмами – увидеть в них то, что вы, возможно, пропустили, но никогда не замечали или никогда считается необходимым для исполнение.
Археология дает своеобразный импульс присмотреться поближе, наблюдать за временем. Могу ли я увидеть время съемки фильма? Можно увидеть. Видны детская наивность, страсть людей к этому, есть остроумные диалоги. В этом фильме много прекрасных моментов, которые могут быть для каждого лично.
No comments:
Post a Comment